ALICIA SÁNCHEZ CAÑADAS
En estos últimos días estamos viendo cómo se suceden los desfiles de alta costura en la pasarela de Paris y el impacto que está teniendo en los medios de comunicación y en las redes sociales (dada la originalidad de su puesta en escena) el llamado efecto WOW en el mundo de la moda.
Antes de entrar en materia me gustaría hacer una reflexión. Me pregunto: ¿existe realmente la “HAUTE COUTURE” en el sentido más estricto de la palabra o estamos ante un “READY TO WEAR” en inglés o lo que es lo mismo “PRÊT-À PORTER” en francés o “LISTO PARA USAR” en castellano?
El término proviene del francés Haute Couture, que se refiere a quienes tienen sus bases según las dictadas por la Cámara de la Unión de Alta Costura Parisina (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne).
En el siglo XVIII Rose Bertin, diseñadora de moda francesa de la reina María Antonieta, fue considerada una de las primeras en introducir la alta costura en la cultura francesa. También se toma como referencia al trabajo de Charles Frederick Worth en 1885 considerado como el padre de la alta costura, ya que fue el primero en firmar sus creaciones de moda que eran denominadas auténticas obras de arte e influyó mucho en el estilo francés de la época.
A principios del siglo XX apareció la gran Coco Chanel, creando prendas más sencillas, informales y cómodas, también impulso la ropa deportiva como vestido diario. No puedo olvidarme del diseñador español Cristóbal Balenciaga, uno de los más importantes diseñadores de la Alta Costura del siglo XX.
Las características que debía tener la alta costura eran o son las siguientes:
- Elaborar prendas a medida para cada clienta, a las que se realizan al menos tres pruebas antes de la entrega.
- Sacar al menos dos colecciones al año en París, con un mínimo de 25 modelos para el día y la noche.
- Establecer al menos un atelier(“taller”, en español) en París. El taller deber trabajar jornada completa con al menos 20 artesanos.
- Los artesanos deben dedicarle entre 100 y 1.000 horas de producción por prenda.
- Deben garantizar que los tejidos usados sean exclusivos para sus diseños.
- Cada modelo debe tener tres ejemplares: Para el desfile, otro para la clienta y un tercero que formará parte de los archivos de la firma.
Por el contrario, el prêt-à-porter, ready to wear o listo para usarse se denomina a “La ropa lista para usar”, son las prendas de uso casual y diario. Suelen ser producidas en múltiples cantidades. La reproducción industrial de las prendas significó la democratización de la moda desde que fue posible producir en serie para muchos.
Sin embargo, ser ropa lista para usar no significa menor calidad. Muchas casas o firmas de moda tienen prendas de uso casual, elaboradas con altos estándares de calidad.
Por este motivo actualmente muchas firmas de Alta Costura han sacado lo que podríamos denominar un prêt-à-porter de lujo, se trata de ropa más casual de marcas exclusivas y que se pueden encontrar en grandes superficies como consumo de moda masivo.
Las firmas, Chanel, Dior, Versace, Louis Vuitton, Christian Dior, Giorgio Armani, Ferragamo, Prada, Versace, Fendi, Zegna, estarían entra las más destacadas del mundo y en alguna de ellas se dan las características de la Alta Costura y también del Prêt-à-porter de luxe.
Hechas estas aclaraciones, pienso que los desfiles de Chanel y Valentino tienen más de Prêt-à-porter de luxe que de Alta Costura.
Me voy a referir a estos dos desfiles porque creo que han sido unos eventos de moda con una gran “carga” de efecto WOW.
Este efecto se produce cuando tiene un matiz de espectacular, que la gente no está acostumbrada a presenciar y que hacen que este sea inolvidable, difícil de olvidar desde el punto de vista positivo.
Los dos eventos o desfiles contienen un alto contenido de:
- Originalidad, es imprescindible hacer algo distinto e innovador que sorprenda la mente de los asistentes.
- Emotividad, es importante que el evento cree un sentimiento, que cree emociones o las despierte.
- Elemento sorpresa, es necesario para crear el efecto WOW tener un elemento/s que nadie espera. Por ejemplo, romper con lo esperado o con lo que socialmente estamos habituados a ver.
- Sensorial, el saber “despertar” los sentidos es vital en la actualidad; hay que intentar involucrar los sentidos de los asistentes en el evento; no olvidar que tenemos cinco sentidos.
DESFILE DE CHANEL
